Nave Fónica

La banda bogotana abre una nueva etapa fuera de la capital con una presentación acústica en Medellín y proyecta el lanzamiento de su quinto sencillo, «Pasa el tiempo», para noviembre de 2026.

Nave Fónica es una banda bogotana influenciada por el rock en español y en inglés de los años ochenta y comienzos de los noventa. La agrupación, que anteriormente se llamó Náufrago, nació de una iniciativa vinculada con egresados y estudiantes de la Academia Superior de Artes de Bogotá (ASAB), de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Actualmente, suma casi una década de trayectoria en la escena nacional del rock independiente.

La formación actual está integrada por Andrés Castillo, conocido como «Lennon», en la voz principal y la guitarra; William Cubillos en el bajo; Camilo Ramírez en la batería y Jorge Casas en el piano.

En sus lanzamientos recientes, el grupo ha consolidado una identidad que combina la fuerza melódica y la estética del hard rock clásico con una exploración sonora contemporánea. Entre sus referentes se encuentran agrupaciones como Def Leppard, Poison, Van Halen, Whitesnake y Steel Panther. Sin embargo, esta herencia musical no impide que la banda busque una expresión propia.

Andrés Castillo «Lennon», describe la propuesta de la banda en estos términos:

«Nave Fónica es una propuesta bogotana que busca nuevos surcos en el Hard Rock moderno, a partir de la influencia de los 80s sin querer ser un espejo más de su magia. Lo épico, lo nostálgico, pero también lo motivador, hacen parte de las sensaciones que la nave del sonido busca en sus canciones».

Contar historias cotidianas a través de las sonoridades del rock

Las composiciones liricas de Nave Fónica se construyen alrededor de relatos cercanos a la experiencia humana: los vínculos afectivos, las dificultades, la capacidad de persistir y los procesos de crecimiento personal.

Después de sus dos primeros sencillos «Regresaré» (2019) y «Olvidar el Presente» (2020), la banda presentó «Sigo tu Voz» en 2025. En esta canción aborda el encuentro fugaz entre dos personas y la intimidad como una pausa frente a las preocupaciones cotidianas. El tema marcó una etapa sonora caracterizada por guitarras más pesadas, arreglos directos y una presencia protagónica de los sintetizadores.

Posteriormente, «Piensa bien» amplió esa exploración con una combinación de hard rock, glam y groove metal, junto con referencias a Soda Stereo y una atmósfera psicodélica y nostálgica. Sobre el sentido de la canción, la banda explica:

«La letra hace referencia a un duelo entre la mente y el corazón, luego de la tormenta de un amor que se acabó y vislumbrando la luz de uno nuevo que se acerca ¿Es el momento de volver a amar? Es la pregunta».

En sus próximos trabajos, Nave Fónica proyecta continuar explorando estas emociones y profundizando en su identidad sonora.

El arte y el azul en la identidad visual de la Nave del Sonido

El concepto visual de Nave Fónica ha incorporado progresivamente los tonos azules en sus sencillos recientes. Este color representa la profundidad de las emociones y hacen referencia a un mar sonoro, en consonancia con la dimensión acuática sugerida por el nombre de la banda.

Para el proyecto, es importante que cada lanzamiento musical esté acompañado de una carátula en desarrollada colaboración con artistas, qué, mediante distintas técnicas plásticas o fotográficas, construyen una interpretación visual de la obra.

Un ejemplo es la colaboración con la artista Alejandra Poveda, quien participo en las portadas ilustradas de «Olvidar el Presente» y «Piensa Bien». En esta última, recreó mediante una acuarela a una persona en plena caída al océano, en alusión a la idea de que volver a amar es un salto al océano.